
開幕電影:跳格時光機
開幕電影:跳格時光機
策展人:葉奕蕾
跳格時光機: 重遊開始的衝動
跳格影展登場二十一年的今天,這四部 2004 年的作品, 有如時光機――不僅將我們帶回過去的香港,更回到了影展的起源。重新凝視這些早期實驗,亦反映當年的初心與直覺,為舞蹈藝術家與錄像創作者的合作奠定基礎,推動影展發展至今。
《流離都市》帶來最強烈的時光穿梭感。伍宇烈在熟悉卻令人迷失的都市地標中遊走,將2004 年的香港城市面貌定於影像之中。影片述說著的疏離感,既是個人的創傷,也是都市的常態狀況――而這種感受在往後這幾年間更日漸加劇。梅卓燕和楊惠美的《愛未》展開兩個身體在廢棄建築中遊走的無聲對話,喚起了不穩定關係中的不安感。
《dancescape@margin@beijing》直面在不斷重重複複的環境中,作為不斷重複的「存在」的焦慮――一種對真實與歸屬的沉思。最後,《10夜排演記事簿》捕捉了 一個懸浮在時間邊緣的身體,廢棄校園成為記憶的儲藏庫,個人與集體的歷史在碎片中匯聚。
這些作品提醒我們,時光機不僅帶我們回到過去,更讓 我們看見現在和過去如何互相交織――2004 年的身體如何在當代持續發聲。被 2004 年定格於影像的舞者, 在長達二十年的影展歷程中不斷重現,他們的身影跨越 年代傳遞共鳴。當我們回顧這些最初的衝動時,發現其價值不在於懷舊,而在於持續對身體、空間、時間叩問――並透過身體和錄像而具象呈現。

流離都市
在這座看似熟悉卻又迷幻的城市裡,一場三十而立的中年危機如狂舞般展開。由舞蹈藝術家伍宇烈詮釋的都市男子,企圖以最異想天開的方式穿梭其中,挑戰一切物質和形而上的限制。這部作品彷如時光機,將我們帶回2004 年的香港都市風情,透過法國錄像藝術家 Seba Lallemand 的鏡頭,喚起一個被疏離感濃罩的宇宙。
導演
Jean-Sébastien LALLEMAND
2004 / 18’18 / 無對白
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愛未
兩位舞蹈藝術家偕同攝影師,於一幢荒廢宅邸中展開即興之旅。她們以身體為媒介,與空間、聲響及氛圍展開無言的對話。隨意、直覺、任性的舞蹈和拍攝之後,是冷靜、 了解、取捨的剪接,組織出充滿朦朧美感的舞蹈,暗喻人際關係的曖昧與矛盾。
導演 / 編舞 / 演出
梅卓燕 / 楊惠美
2004 / 10’40 / 無對白
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舞在北京邊上
生命是每天做著重複的事情、看報章上複製再重印的故事,遊走於倒模式的大廈之間……不再覺得自己真實地存在,又或許,只存在於遠離真實的邊沿地帶。
北京 ― 是家鄉,也是異域。我們的浪漫都會,正是他們的生活寄託。遙遙對望的我們,與近距在那邊生活的他們,本來就屬於兩個世界,然而……一切都似曾相識。
導演
傅慧儀 / 龍永邦
編舞
李捍忠 / 馬波
2024 / 9’43 / 無對白
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10夜排演記事簿
熟悉的記憶破碎凋零,誤闖荒廢校園,驚魂未定。心慌慌,路茫茫。出盡力氣四處竄逃,卻被困於時空當中,慌亂無章。
導演 / 編舞
王榮祿
導演
吳小肥演出
徐茵祈
2004 / 4’24 / 無對白
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