紀念已故的一行禪師, 今年我以「身體」的概念導向他的正念修習。片單選擇、裝置展覽、論壇、表演介入以及節內其他內容,皆成為物質性和挑釁性的玄奧容器和通道,以理解軀體和靈魂的逾越關係,同時觀照身體及其存在的形式。


今年「跳格」提出了散文式的創作提議,邀請藝術家、編舞、舞者、電影創作人、策展人、研究學者及我們最重要的觀眾一起參與。這個想法是對當下我們身體的延伸、扭曲和消失的恐懼,進一步的反思。我們的身體長期活在虛擬世界中,時時刻刻感到時空錯亂的困擾。「跳格2022」以美麗新世界為題, 期望跨越影像內容的形式,而著眼於作品內容的靈性體驗。


以「此地此身」作為主題, 連貫了今屆四部委約作品,項目與香港文藝復興基金會的「奪目影像」合作, 激發舞蹈從業者以外,以散文電影形式展開與身體有關的對話。我們希望提出以散文電影作為研究和表達的工具,以不同的方式和觀點審視身體及身體以外的聯繫。四部委約作品藝術家主導的聲音質疑身體的脆弱,嘗試解讀自己對現狀的感知。猶如日記般,這開放式的創作模式探索置身當下的影像及文字,透過這些材料和過去檔案拼貼形成一個意識流的影像詩。


還有一個非常重要的單元,特備策展節目 ——「身體檔案:港台的歷程和想像」,通過台灣策展人黃柏喬與香港策展人蔡倩怡的對話將台灣與香港身體的歷史故事穿插對應,娓娓道來。精選的電影闡述身體作為存在的載體,如何重塑我們的記憶與歷史和城市景觀的關係。


作為新上任舞蹈影像節總監兼策展人,這是我一種延伸編舞和影像創作的挑戰和平台。對我來說, 承擔這個新的責任意味著對「跳格」抱持有不同的考慮和視野,對影展宏觀和微觀發展的各種想像,以及電影節在放映以外可能呈現的方式如表演介入和影像延伸等。我希望能繼續開拓論述和表演性的節目,保持開放的態度及持續和相關業界交流與合作以注入新能量,帶來新的跳格!

葉奕蕾
策展人 / 影像節總監

葉奕蕾 Elysa Wendi

葉奕蕾是一個遊走於表演藝術及影像創作的工作者及策展人。

2008 年從事舞蹈專業十載後,她開始混合電影、表演和策展,延伸個人的藝術創作。2015年,她與國際電影製作人蔡紹勇創辦了Cinemovement平台,將表演藝術和電影工作者聚合於跨界實驗室中創作。她從此積極投入舞蹈影像製作及策展的工作,在不同亞洲地區主辦了6屆Cinemovement Labs.